Apprendre à dessiner avec des livres peut être une excellente option pour les débutants ou pour ceux qui veulent améliorer leur technique de dessin. En effet, les livres pour apprendre le dessin sont généralement écrits par des experts qui possèdent à la fois connaissances et expériences dans le domaine.
Avec notre sélection des meilleurs livres pour apprendre à dessiner, vous pouvez commencer votre apprentissage dès aujourd’hui sans perdre de temps.
TOP 5 des meilleurs livres Amazon pour apprendre à dessiner
Si vous souhaitez acquérir de nouvelles compétences et techniques, il est crucial de choisir le meilleur livre pour apprendre le dessin. Ces meilleurs livres vous aideront non seulement à acquérir les compétences et les techniques dont vous avez besoin, mais aussi à vous inspirer pour votre propre pratique du dessin.
Il existe différents types de livres disponibles qui offrent des guides étape par étape, des conseils généraux et comment aborder certains effets et croquis. C’est parti !
1. « Apprendre à dessiner », la bible des dessinateurs
Ce livre est disponible dans plus de dix-sept langues et est le plus largement utilisé comme livre de dessin pédagogique. Que vous soyez débutant, professionnel ou amateur, ce livre vous donne la possibilité d’approfondir et d’améliorer vos compétences créatives car les explications sont détaillées et engageantes.
Ce livre aborde également le gribouillage de la petite enfance pour maîtriser les dessins. L’approche systématique de l’auteur vous aide à comprendre facilement la tête et les mains, qui sont les éléments les plus difficiles du dessin de la figure. Il propose également les principes du dessin qui aident à dessiner des portraits réalistes. Il est très utile pour un débutant ou un professionnel.
Retrouvez cet ouvrage écrit par Peter Gray pour seulement 14,99 euros sur Amazon
2. « J’apprends à dessiner spécial fille » idéal à offrir à une dessinatrice
Ce livre, écrit par Legendre Philippe, est un guide complet pour apprendre à dessiner, avec des conseils et des exercices sur la perspective, le dessin de figures humaines et de natures mortes, adaptés aux filles et aux femmes.
En plus de vous enseigner un guide étape par étape pour les dessins et également quelques idées intéressantes qui couvrent près de 100 pages. Ce livre aide également à l’analyse des méthodes utilisées, ton, ligne, ombre et position.
Le livre aide par ailleurs à obtenir des formes anatomiques précises qui sont atteintes par certaines compétences d’observation et de dessin. Vous pouvez le retrouver pour la modique somme de 4 euros sur Amazon.
3. « J’apprends à dessiner spécial garçons » parfait pour les petits garçons
Conçu pour les garçons, cet excellent petit livre pour les débutants vise à faciliter l’apprentissage du dessin en construisant à partir de formes de base. Ce sera un peu trop basique pour certaines personnes, mais nous avons trouvé qu’il fournit une introduction amusante et accessible pour le rendre amusant pour les petits garçons.
Nous aimons vraiment l’utiliser et avons constaté que nous pouvions toujours nous appuyer sur les formes de base présentées pour plus de défi. Si vous avez des enfants qui souhaitent apprendre à dessiner et que vous n’êtes pas vous-même un expert, c’est une belle façon pour tout le monde de commencer sur la même page.
Il est possible de le retrouver pour seulement 5 euros sur Amazon.
4. « Les clés du dessin » broché, un véritable best-seller
Si vous débutez, le meilleur livre de dessin pour commencer est cet ouvrage classique de Bert Dodson. Ayant illustré plus de 70 titres pour enfants et travaillé comme concepteur d’animation pour PBS, Dodson est un expert dans son domaine. Il sait également expliquer le processus de dessin dans un langage simple que tout le monde peut suivre.
L’auteur explique un système de dessin complet composé de 55 « clés » pour dessiner n’importe quel sujet en toute confiance. En cours de route, nous apprenons à libérer l’action de la main, puis à la contrôler. Nous découvrons également comment restaurer, focaliser, cartographier et intensifier ; transmettre les illusions de lumière, de profondeur et de texture; et stimuler l’imagination par le « jeu créatif ». De plus, le livre contient de nombreux exercices pour pratiquer.
5. « 12 leçons pour apprendre à dessiner » tous les aspects de l’apprentissage du dessin
Ce livre écrit par Barrington Barber a connu un franc succès sur Amazon avec plus de 550 évaluations positives. Pour 15 euros seulement, vous avez un livre mis à jour régulièrement qui contient tout ce dont vous avez besoin.
Comment bien faire des lignes, des textures, quels outils ou encore les paysages. Cet ouvrage est tout simplement excellent. Il est parfait pour débutants qui veulent un apprentissage structuré et illustré.
Comment apprendre à dessiner ?
« Celui qui a une bonne écriture, dessine bien », disait un proverbe japonais. Il sous-entend que celui qui a une belle plume, a forcément un beau crayon. C’est ainsi que nous pouvons faire un bond dans le passé et revenir à notre plus jeune âge.
Cela commence en classe du CP dès lors de l’apprentissage des bases de la calligraphie, l’art de bien former les caractères d’écriture.
En effet, à l’école on nous apprend dès la petite enfance à bien tenir son crayon et à appliquer avec grande précision les mouvements circulaires au tracé des lettres. C’est avec beaucoup d’applications et de pratique que nous arrivons alors à gérer la force que nous mettons à tenir notre crayon, à nous souvenir du sens des tracés et à enchaîner correctement les mouvements.
De plus, c’est en grandissant que notre personnalité se développe et ne cesse finalement d’évoluer. Sa construction passe par une socialisation familiale et éducative, c’est-à-dire que l’on découvre les normes et les valeurs qui nous définiront plus tard que l’on doit s’imprégner.
Cependant, la personnalité ne peut être construite que par des directions imposées, elle se doit de fonder sa singularité. Cette singularité est donc le principal facteur de son évolution et de son affirmation, elle peut alors se caractériser par un enrichissement personnel comme la culture, la créativité, le développement personnel.
L’école ne serait alors que subsidiaire à notre évolution identitaire, l’expression de soi et de ses sentiments sera alors la clef de cette dernière.
Ainsi, il est important de savoir apprendre une discipline autrement que de façon scolaire et donc de s’entrainer avec rigueur en y ajoutant toujours sa touche personnelle.
Les qualités pour apprendre à dessiner
Parce que apprendre à écrire demande des qualités similaires telles que la rigueur, la persévérance et la pratique, que pour apprendre à dessiner. En ce sens, de part l’acquisition de ces qualités et surtout votre envie grandissante, vous pourrez commencer à dessiner des croquis puis finir par dessiner de grandes toiles… Petit à petit le crayon fait son nid Les méthodes d’apprentissage
Vous pouvez devenir un artiste grâce à de nombreuses méthodes qu’elles soient payantes ou gratuites.
Tout d’abord je tiens à vous rassurer, il n’y a pas de meilleures méthodes pour apprendre à dessiner. Suivez votre rythme et vos envies.
Ne vous mettez pas la pression et surtout ne vous forcez pas ! Cependant, la méthode que vous décideriez d’adopter se choisira en fonction de vos objectifs et du degré d’investissement que vous décideriez de mettre. Il y a donc deux grandes principales méthodes pour apprendre à dessiner.
Les chaînes Youtube pour apprendre à dessiner
En effet, de nos jours, nous avons la chance d’avoir accès à internet qui propose de nombreux supports gratuits ou payants pour apprendre à dessiner.
De ce fait, vous pouvez apprendre à dessiner depuis votre coussin le plus douillet. Il suffit simplement d’avoir un accès à internet sur lequel vous pourrez trouver des vidéos accessibles via des chaînes Youtube ou bien sur des sites Internet. Le principe est de pouvoir mettre « pause en n’importe quel moment et en même temps pouvoir s’exercer.
Vous pourrez retrouver des chaînes YouTube très suivies et qui vous permettront de vous exercer telles que :
- Dessin facile
- Léo Dessin
- Yohann Bomal
Il y a également les sites internet ou les blogs tels que Pinterest qui propose des techniques assez simples pour dessiner. De plus, vous pourrez avoir accès aux formations, grâce à Internet.
Apprendre à dessiner sans internet
Néanmoins, Internet n’étant pas accessible à tout le monde mais également l’apprentissage ne pouvant être réduit qu’à une seule méthode; certaines personnes ont besoin d’avoir des cours plus approfondis, des écoles de dessin qu’elles soient prestigieuses ou non sont également à votre portée.
Il est cependant essentiel de souligner que, ce soit à travers Internet ou à travers une école prestigieuse, seul votre niveau d’investissement fera la différence.
Vous pouvez devenir un artiste, ou bien en faire votre métier professionnel par le biais d’Internet, mais également par le biais d’une grande école prestigieuse.
Quels sont les techniques de dessin ?
De nombreuses techniques de dessin existent. De ce fait, le dessin traditionnel regroupe :
– L’acrylique.
– L’aquarelle.
– La peinture à l’huile.
– La gouache.
– Le dessin aux pastels gras ou sec.
– Le dessin aux crayons noir tout comme aux crayons de couleur.
Il est indéniable de souligner le fait que certaines techniques sont plus faciles que d’autres. En tant que débutant, je vous invite à travailler avec des crayons de couleur si vous avez un penchant pour des dessins colorés.
Ainsi, vous aurez plus de facilité à manier le crayon et de même que le sujet que vous aurez choisi de dessiner. Dès lors que cette technique est acquise, je vous inviterai à dessiner le même sujet mais à la peinture à l’huile qui est une technique un peu moins facile à manier mais qui elle, vous invitera à constater une éventuelle progression au fur et à mesure des étapes de votre dessin.
Comment mieux dessiner facilement et rapidement ?
Les références : Pour parfaire votre technique de dessin, votre création, il est important de se munir d’un « tiroir à idées » psychologique ou bien directement physique. En d’autres mots, il est important de prêter attention au monde dans lequel vous vivez, de façon à en tirer de multiples idées que vous pourrez retranscrire artistiquement.
Pourquoi ? Cela vous permettra de dessiner à l’aide de votre imagination, vous n’aurez qu’à piocher dans ce « tiroir à idées » ce que vous aurez observé avec précaution et puis de choisir votre support et la technique de dessin qui vous convient pour enfin reproduire le gros lot pioché. À long terme, ceci vous permettra de créer votre propre style, en associant votre imagination et votre créativité.
La meilleure méthode pour apprendre à dessiner
C’est en analysant, en observant et en décomposant son sujet que vous aurez une meilleure perspective de celui-ci. C’est ainsi que vous pourrez prendre votre matériel nécessaire et vous aventurez dans votre propre chef-d’œuvre.
Prenons l’exemple de la reine des fleurs, la rose. Comme dit précédemment, il vous faut analyser, observer et décomposer le sujet. Dans un premier temps vous vous pencherez sur l’anatomie de celle-ci en la décomposant :
- La tige : elle est dans un premier temps cylindrique et est composée d’épines sur la longévité de celle-ci. – L’ovule : qui va être présente dans la plupart des fleurs et qui se situe au centre de celle-ci
- Les sépales : ce sont les petites feuilles qui se situent sous les pétales
- Les pétales : elles peuvent avoir des formes différentes. On associe souvent leurs formes à des cœurs ou bien des larmes.
- Les feuilles : elles sont dentées et asymétriques.
Après avoir décomposé votre sujet, munissez-vous du matériel nécessaire et choisissez la technique qui vous convient le mieux. La rose n’étant pas le sujet le plus facile à dessiner, je vous invite à vous munir également de papier calque.
Car dans un premier temps, vous calquerez les formes principales de la rose qui vous aideront à obtenir la base de celle-ci. Dans un second temps, dessinez l’ovule de la rose, autrement dit son centre qui ressemble à un triangle au milieu de celle-ci.
Puis sur un autre calque, après avoir dessiné le centre de la rose, commencez à dessiner les pétales en forme de cœurs et de larmes en commençant par les pétales extérieurs qui partiront du centre de la rose et se courberont vers l’extérieur de celle-ci. Si cela s’avère difficile pour vous, dessinez dans un premier temps des pétales simples et harmonieux et puis les parfaire dans un second temps.
Vous finirez alors par dessiner la tige en longévité composée de ses feuilles dentées et de ses épines en forme pointues. La dernière étape étant de mettre des couleurs ou bien de travailler avec un crayon noir les ombres qui permettront de distinguer les différents pétales et de différencier les traits durs qui mettront en avant des traits importants pour la perspective de celle-ci, des traits fins.
Pour conclure, il n’y a pas de meilleur, bon ou mauvais âge pour apprendre à dessiner Peu importe votre âge si vous commenciez à dessiner à 6 ans, 12 ans ou bien même à 30 ans ou 60 ans. C’est seulement avec le degré d’investissement que vous déciderez de mettre que vous atteindrez vos objectifs.
Le talent de tenir un crayon, de savoir dessiner n’est pas inné. Nous ne naissons pas Van Gogh. C’est donc avec rigueur et entraînement que l’on devient artiste, mais surtout avec beaucoup d’envie.